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What Time Is [Your] Color?
Aktuell Bis 31. Juli 2026

What Time Is [Your] Color?

Bosphorus: A Field of Becoming

  • Interaktiv: dein eigenes Bild
  • 5 Räume · 2 Etagen
  • ~10.000 Aufnahmen
Tickets sichern 14,00 € · ermäßigt 11,00 €

Termine aktuell nur bis buchbar — danach ist offen, welche Ausstellungen bleiben.

Pro Tag streng limitiert · 100 % stornierbar bis zum Besuchstag.

Einblicke in die Ausstellung

Leuchtende Bosporus-Panels im Rundgang
Das Archiv: 10.000 Blicke aufs Wasser
Die Wasseroberfläche als Kunstwerk
Raumfüllende Projektion

Hier schaust du nicht nur — du erschaffst: Wähle ein Foto des Bosporus und eine Farbe, die es nie gab. In Sekunden entsteht daraus dein eigenes, einmaliges Bild, codiert mit Datum und Uhrzeit deines Besuchs. Kein Moment wiederholt sich. Die Grundlage: fast 10.000 Aufnahmen der Bosporus-Oberfläche von Faruk Bil, in Bewegung gebracht vom Computerkünstler Calin Segal (Musik: O.Bee) — vier Stationen in fünf Räumen auf zwei Etagen.

„Die Urheberschaft liegt nicht beim Künstler. Sie ist verteilt, gemeinschaftlich und kontinuierlich."

Einführung zur Ausstellung

Das Archiv hatte eine Grenze: ein Blick, ein Leben. Um darüber hinauszugehen, öffnete sich das Werk — in Zusammenarbeit mit Calin Segal — in eine generative Phase: Besucher wählen ein Foto und Farben, die es zuvor nie gegeben hat, und das System erzeugt daraus in Sekunden ein neues Bild des Bosporus. Kein Moment ist statisch. Keine Farbe wiederholt sich. Jede Begegnung wird durch das genaue Datum und die Uhrzeit der Anwesenheit codiert.

Die Erfahrung markiert eine Loslösung von vorgegebenen Narrativen und der digitalen Schleife, die das Betrachten auf begrenzte Datenzyklen reduziert. Ihre lebendige Architektur lehnt Gleichförmigkeit ab und schätzt Vielfalt, Divergenz und Emergenz. Solange eine Präsenz im Raum verbleibt, endet das Werk nicht.

Warum P61, warum jetzt: Eine digitale Umgebung in Museumsqualität — über 100 Displays und HD-LED-Architektur — trifft auf eine konzeptionell verankerte, experimentelle Kunstpraxis. An der Potsdamer Straße, einst Trennlinie zweier Systeme, wird die Begegnung mit Kunst selbst zu einem lebendigen Feld des Werdens.

Dein Rundgang: vier Stationen

01

Das Archiv — 10.000 Blicke aufs Wasser

Rund 10.000 Oberflächenaufnahmen des Bosporus, alle vom selben Standort (41,0708° N, 29,0564° O) — dem lebenslangen Wohnort des Künstlers am Wasser.

02

Deine Begegnung — du erzeugst dein Bild

Wähle ein Archivbild und eine bislang nicht existierende Farbe; in Sekunden entsteht dein neues Bild, codiert mit dem genauen Zeitstempel deines Besuchs. Kein Moment wiederholt sich.

03

Der Übergang — nichts steht still

Ein Bild geht im fortwährenden Fluss in das nächste über — das Werk verharrt nie in einem festen Zustand.

04

Der Strom der Zukünfte — das neue Archiv

Aus allen Besucher-Interaktionen entsteht fortlaufend ein neues Archiv: eine synthetische Zukunft, die auf ihrer eigenen Vergangenheit aufruht.

Künstler

Faruk Bil, PhD

Seine künstlerische Arbeit kreist um Zeitlichkeit und Freiheit. Galatasaray-Gymnasium, Studium der Volkswirtschaft (BA, MA 1983), danach 25 Jahre in der Werbung, bevor er sich autodidaktisch der Kunst zuwandte. 2020 Promotion in Bildender Kunst, zugleich Lehrtätigkeit für Semiotik an der Yeditepe-Universität.

Calin Segal

Architekturstudium in Paris, zunächst tätig in humanitären Projekten, bevor er sich computergestützten Medien zuwandte. Er schafft Installationen auf Basis rechnerischer Modelle, in denen systemische Dynamiken erfahrbar werden. Arbeiten u. a. bei der Nuit Blanche Paris (2018) und der Ars Electronica (2025).

Musik: O.Bee

Klangwelt der Ausstellung.

Sichere dir deinen Termin

14,00 € · ermäßigt 11,00 €

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Do & So 12–19 Uhr · Fr & Sa 12–21 Uhr · Dauer: ca. 90 Minuten

Potsdamer Str. 61, Berlin-Schöneberg — 5 Min. vom Potsdamer Platz

Google-Bewertung

4,6 von 5

Von Besuchern gefeiert

536 Google-Bewertungen

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Kundenkritiken

Das sagen unsere Gäste

„Es holt einen aus dem Alltagsstress raus und lässt Körper und Geist entspannen. Besonders die koreanische Ausstellung bietet viel Interpretationsfreiraum."
L Laurie S. Google · ★★★★★
„Immer wieder ein Erlebnis! Jedes Mal ein kleiner Ausflug in eine andere Welt — egal ob einfach so oder mit Live-DJ. Digital Art vom Feinsten."
H Halina S. Local Guide · ★★★★★
„One of the most captivating experiences I’ve had in Berlin. It felt like stepping into a living piece of audiovisual art where every beat had a visual counterpart."
J Jacek S. Google · ★★★★★

Dein Erlebnis

Raus aus dem Alltag, rein in andere Welten

Kein weiterer Abend auf dem Sofa — sondern 90 Minuten, die man so schnell nicht vergisst.

Kopf aus, Sinne an

90 Minuten in acht audiovisuellen Welten — der Alltag bleibt draußen, Körper und Geist schalten ab.

Ein Wow, das man teilt

Raumhohe LED-Wände und Artworks, die man erlebt haben muss. Gänsehaut inklusive — und die besten Fotos deines Monats.

Zu zweit oder mit Freunden

Die außergewöhnliche Date-Idee und der Ausflug, über den danach alle reden. Auf Wunsch mit Live-DJ.

Spontan & unkompliziert

Ticket aufs Handy, mitten in Berlin-Schöneberg, keine Vorkenntnisse nötig. Ein Ticket gilt den ganzen Tag.

Digitale Kunst

Was ist digitale Kunst — und warum jetzt?

Digitale Kunst entsteht mit dem Computer als Medium: von Partikel-Simulationen und generativer Kunst über 3D und Motion Design bis zu KI-gestützten Werken. An die Stelle von Leinwand und Rahmen treten Licht, Bewegung, Klang und Echtzeit — Kunst, die nie exakt gleich aussieht und sich ständig neu erfindet.

Neue Möglichkeiten für Künstler

  • Keine physischen Grenzen: Werke können raumfüllend, interaktiv und lebendig sein.
  • In Echtzeit generiert — jede Sequenz ist einzigartig und wiederholt sich nie exakt.
  • Ein junges, globales Medium: eine Bühne für aufstrebende Künstlerinnen und Künstler.
  • KI und Technik als Werkzeug — die kreative Kontrolle bleibt beim Menschen.

Neue Möglichkeiten für Besucher

  • Kunst wird zum immersiven Erlebnis, das man betritt, statt es nur zu betrachten.
  • Emotional, überraschend und teilbar — ein Ausstellungsbesuch, der in Erinnerung bleibt.
  • Zugänglich für alle: ohne Vorkenntnisse, in 90 Minuten durch acht Welten.
  • Ein Museum für digitale Kunst, das man nicht durchläuft, sondern erlebt.

Genau hier setzt die P61 Gallery an: als Museum für digitale Kunst in Berlin, das diese neue Kunstform sichtbar, greifbar und für jeden erlebbar macht.

Über die P61 Gallery

Ein Museum für digitale Kunst — mitten in Berlin

Die P61 Gallery ist ein Museum für digitale Kunst und zugleich eine Eventlocation der nächsten Generation — mitten in Berlin-Schöneberg, in einem markanten Beton-Solitär an der Potsdamer Straße. Mit über 500 Exponaten, arrangiert in acht Räumen und hinterlegt mit Sound, wird digitale Kunst hier nicht an die Wand gehängt, sondern zum begehbaren Erlebnis.

Als Kunstgalerie mit einem klaren Auftrag entdeckt und fördert P61 junge, aufstrebende Künstlerinnen und Künstler und bringt sie mit etablierten Namen aus aller Welt zusammen. Jede Ausstellung ist kuratiert als immersive Reise — von Video-Art und generativer Kunst über Motion Design bis zu KI-gestützten Werken.

So entsteht ein Ort, an dem sich Kreativität, Innovation und Technologie treffen: ein Raum für die Zukunft der Kunst — offen für alle, die Kunst nicht nur betrachten, sondern erleben wollen.

Ein Ticket für alle Ausstellungen

14,00 € · ermäßigt 11,00 €

Ein Ticket für alle Ausstellungen · gilt den ganzen Tag

Termine aktuell nur bis buchbar — danach ist offen, welche Ausstellungen bleiben.

Pro Tag streng limitiert · 100 % stornierbar bis zum Besuchstag.

Do & So 12–19 Uhr · Fr & Sa 12–21 Uhr

Potsdamer Str. 61, Berlin-Schöneberg — 5 Min. vom Potsdamer Platz